http://www.kayradark.narod.ru

ВИДИО стилизация класических индийских стилей!!!(кучипуди, катхак)

http://rutube.ru/tracks/56739.html?v=6ddba...c77d8e112ac9c33

танец ценральной индии=немного киношного+фюжин немного....
видио от кайры...
http://rutube.ru/tracks/57538.html?v=b3fc1...2e5b1b10242f1dd

старенький концерт на заливе под питером!!!
1996год!!!

видио!!!
http://rutube.ru/tracks/64955.html?v=4143d...e088e012dd4a28e

http://www.youtube.com/watch?v=0tbXk1AtdAQ

шридеви танец видио!!!

танец так себе! старентьки очень... но весьма экстримальный! глубокая осень конец ноября! на почве лед, с неба дождина проливной!!! камеру дали на день...
ну вот и пошла танцевать..
техника сдохла, маг начал тянуть.. а мне ничего, даже нроги не порезала..
по пруду видно на сколько сильнющий дождина..

http://rutube.ru/tracks/94748.html?v=5a019...ed56cf950f4860c

История индийского танца. Храмовый период. Дэвадаси.

IndianDance
(Cally)

По-видимому, зарождение культуры танца и традиции отображать танец в искусстве берёт свои истоки ещё в эпоху так называемой протоиндийской, или индской, цивилизации, существовавшей в 3-2 тысячелетиях до н. э. в долине Инда и его притоков. Самыми её крупными городскими центрами принято считать Хараппу и Мохенджо-Даро. На месте раскопок этих древнейших населённых пунктов были найдены бытовые поделки, остатки керамики, амулеты-печати, статуэтки из меди, камня, бронзы, глины. Среди прочих и несколько статуэток, изображающих танцующих людей. Их позы и жесты очень напоминают позы и жесты классического индийского танца. Одна из таковых - бронзовая статуэтка обнажённой девушки-танцовщицы. Непринуждённо подбоченясь правой рукой, она словно выжидает момент, чтобы начать пляску. Левой рукой, унизанной множеством браслетов она держит светильник, что может указывать на исполнению ею ритуального танца. Есть основания предполагать, что древнейшие «техники тела» (йогические практики и танец) и мотив танца, столь популярный в искусстве последующего развития культуры Индии, начали формироваться ещё 5 тысячелетий назад. Появившиеся на территории Индостана в середине 2 тысячелетия до н.э. индоарии с течением времени восприняли их, ассимилировав согласно особенностям своей культуры и придав тем самым им новые смыслы, вдохнув в них новую жизнь.

С середины 1 тысячелетия до н.э. на базе сочетания традиций неиндоевропейских племён и арийских народов начинает складываться индийский танцевально-драматический канон. Дату зарождения классического танца определить трудно. Многие исследователи связывают формирование с периодом создания великих эпических поэм «Махабхарата» и «Рамаяна» и с периодом преобразования брахманизма в индуизм.

В истории классических танцев можно выделить три основных периода. Первый, древнейший период, обычно называют храмовым. Второй, относимый к XVI - XIX вв., условно именуется придворным. Начало же третьего – сценического – периода в истории индийского танца относят к первой трети века XX.

В храмовый период танец не был полностью независим, он был тесно связан с повествованием и богослужением. Танец зародился в храмах, будучи важной частью религиозной церемонии, имея ритуальный характер. На протяжении многих веков искусство классического танца было привилегией варны брахманов, обучавших этому искусству только храмовых танцовщиц и придававших ему оттенок исключительности, недоступности для каждого.

Танцы исполнялись во время ритуалов и по праздникам. Например, ритуал выжимания сомы (особого напитка, посвящавшегося богам) начинался с танца. Танцы сопровождали похороны – чтобы радостная пляска способствовала спокойному переправлению умершего на ту сторону.

Храмовые танцевальные представления исполнялись профессиональными танцовщицами – девадаси (буквально в переводе с санскрита - «служанки бога»). Танец был их профессией, включающей определённые обязанности, обязательства и прохождения ритуалов. Доступ к этой профессии строго регулировался, и каждая стадия жизни девадаси отмечалась определёнными церемониями. Существовал также некий кодекс поведения, в котором предусматривались правила взаимодействия с коллегами и покровителями – особами, происходящими, как правило, из высших классов.

Чтобы стать девадаси, девочка должна была пройти четыре главных церемонии: ритуальное замужество, клеймение, посвящение в изящные искусства и дебют .

Церемонию ритуального замужества могли пройти только девочки в возрасте до девяти лет. Девочку символически выдавали замуж за божество, которому поклонялись в данном храме. Обычно, это событие назначалось на благоприятный день и час, после соблюдения строгих постов.

Пройдя эту церемонию, обычная девочка становилась женой бога, которой всегда будет сопутствовать особый статус. Дело в том, что вдовство женщины в Индии считается крайне неблагоприятным статусом - к вдовам всегда относились как к изгоям. Но девадаси, будучи супругой бога, не могла стать вдовой. Как жена бога, она всегда считалась целомудренной, сама её жизнь была священной, а её одно лишь её присутствие считалось необычайно благоприятным.

Однако, не всегда и не все девадаси оставались верными священным узам. Некоторые из них благополучно выходили замуж или становились любовницами священнослужителей, богатых вельмож или правящих монархов.

Вслед за свадебным ритуалом следовала церемония клеймения. Клеймо было символом вечной связи с храмом, означавшим невозможность прервать служение. Также клеймо указывало на то, к какому храму принадлежала девадаси. В разных храмах практиковались разные изображения. Так, к примеру, в вишнуитских храмах, раскалённое клеймо в виде метательного диска, выплавленное из серебра или меди, ставилось на правое плечо новобрачной, а на левое плечо ставилось клеймо в виде раковины.

Девадаси славились физической красотой и восхитительными выступлениями. Они были образованы, в отличие от большинства женщин, и обладали безупречными манерами. Вообще в Индии существовали две социальные группы женщин: «свакия» - большинство, воспитывавшееся в духе преданности мужу и семье, и свободные женщины, одна часть которых являлась девадаси, вторую же представляли «ганики», подобные греческим гетерам. Последним предписывалось владение 64 «искусствами Сарасвати», среди которых – игра на музыкальных инструментах, танец, пение, правила гигиены, косметология и другие. В «Кама сутре» говорится о том, что идеальная женщина – привлекательная и желанная – должна обладать этими 64 искусствами.

Будущие храмовые танцовщицы, как правило, также изучали не только искусство танца, но также игру на различных музыкальных инструментах, вокал, литературу, языки и, иногда, живопись. Церемония посвящения в процесс обучения танцевальному искусству включала первый ритуальный урок танца. Вначале совершалось подношение фруктов, цветов, благовоний и денег, красиво уложенных на круглом подносе, предлагаемом божеству, а затем и самому учителю. Далее, будущая танцовщица исполняла несколько движений на рисовой муке, в это время учитель (гуру) держал её за щиколотку и слегка ударял стопой об пол, произнося речитативы.

Дебют («арангетрам») девадаси, как и все остальные церемонии, назначался в наиболее благоприятный день, согласно астрологическому прогнозу и проходил в присутствии махараджи. Девадаси украшает цветочной гирляндой бамбуковый ствол, символизирующий сына бога Индры, затем выходит на сцену и даёт свой первый концерт. После представления, махараджа даёт оценку мастерству танцовщицы и награждает её золотыми монетами и гирляндой из зелёных листьев. Также, первое выступление девадаси могло происходить только лишь перед изображением божества.

Помимо танцев и музыки, у девадаси были и другие обязанности, такие как украшение храма, сбор цветов и плетение гирлянд. Они участвовали в обряде обмахивания божества специальным веером, зажигали ритуальные лампы и готовили масла и благовония, используемые во время службы.

Во времена правления династии Чола (IX-XIII вв.), выступление при дворе было, также, важной обязанностью девадаси. Обычно при дворе содержалось определённое количество танцовщиц, которые участвовали в торжествах по случаю коронации, рождения наследника, дня рождения, свадьбы коронованных особ.

некоторые северные народности , живущие в горах ходят в обуви..

но думаю ольга еще добавит..

ты как всегда выручила.. я не помню вусе на память... а у тебя не голова а вычислительный центр.. офигеть!

Виртуозная исполнительница индийского танца кучипуди. Гуру Собха Найду.

Причина её обаяния и притягательности – абсолютная преданность своему делу, невероятная работоспособность и редкая целеустремлённость.

Родилась в семье инженера, родной язык - телугу. Поскольку в семье не было танцоров, все родные были настроены против её занятий танцем. Единственный родственник семьи, вовлечённый в сферу искусства – легендарный мастер скрипки Дварам Венкатасвами Найду. Наибольшую поддержку в своих занятиях танцем она находила у матери.

Танцевать начала с 5 лет в родном городке Раджамундри, где первым её учителем кучипуди был Др. П. Л. Редди. Выступала на сцене уже с 6 лет, неизменно очаровывая публику.

Сделать свой окончательный выбор на изучении кучипуди её заставило глубокое впечатление от просмотра программы Ямини Кришнамурти: её потрясла абхиная кучипуди и универсальность этого искусства, где один танцор может представить всех героев Курукшетры. Не последнюю роль в выборе сыграл и тот факт, что кучипуди был практически неизвестен за пределами Андхры.

Обучалась кучипуди в течение 19 лет у общепризнанного мастера этого стиля гуру Вемпати Чинна Сатьям. Приехала в его академию в Ченнай, когда ей было 12 лет. Как она сама отмечает, в те годы кучипуди ещё продолжал развиваться до той формы, которая широко известна нам сейчас. Очень рано начала играть ведущие партии в его балетах, концертировала по всей Индии и за рубежом в составе его труппы. После 7 лет активной концертной деятельности (1973-1980), основала собственную академию. В 2006 г. её академия праздновала серебряный юбилей.

Собха Найду – великолепная танцовщица и актриса, чуткий наставник и талантливый хореограф. Её любимые балетные партии – Чандалика Рабиндраната Тагора и Сатьябама Сиддхендры Йоги (эту партию сыграла более 100 раз).

Хореографические постановки: 80 сольных номеров и более десятка балетов: «Сарвам Саи маям» (о Саи Бабе), «Виджайосту те наари» («Триумф женщины», о Махишасура Мардхани), «Кальяна шринивасам» (свадьба Падмавати и Шриниваса), «Шри кришна шаранам мама» (круг легенд о Кришне), «Кшира сагара мадханам» (о пахтании Молочного океана), «Джагадананда карака» (на сюжет "Рамаяны"), «Гириджа кальянам», «Свами Вивекананда» и др., её новейший балет – «Нава раса ната бхамини» (о 9 расах, 2006 г., премьера в честь серебряного юбилея академии).

Тематика созданных балетов поражает богатством хореографии и социальной злободневностью сюжетов.

Когда позволяет себе небольшую передышку в танце, уделяет время своей второй любви – классической музыке, также занимается йогой, медитацией, садоводством. Планирует написать книгу.

Среди её титулов и наград престижные «Нритья чудамани», награды Сангит натак кала академи (1991), «Нритья вихар» (1992), звание «Нритья кала сиромани» (1996), правительственные награды «Хамса», «Падмашри» (2001).

При всех своих регалиях и титулах, она поражает абсолютным отсутствием гордыни. Прекрасным образом в ней сочетаются душевная открытость и доброта, безукоризненный вкус и изящество во всём и… готовность всегда учиться. «Танец – это путь длиною в жизнь».

На сей день её академия насчитывает более 100 студентов. Кроме танца в академии преподается его теория, музыка, практикуется йога. Среди её блестящих учениц – Джаянти Сайладжа, Лакшми Бабу, Сарасвати Пурнима, Ренука, Нита Правинчандра.

видео!

http://volgateam.masteraz.ru/public%20vide...005%20-%20orto/

Отредактировано Olga Gavva (2011-03-06 23:25:55)