Русалки - они разные бывают, как и люди. В книге "Нечистая, неведомая сила", изданной в 1990 году Молодёжным центром штаба ЦК ВЛКСМ "Эдельвейс", говорится: «В качестве наследства от языческих предков славян, принесённого с берегов тихого Дуная на многоводные реки славянского Востока и на его глубокие и светлые озёра, этот миф значительно изменился в Великороссии. Из весёлых, шаловливых и увлекательных созданий южных славян и наших малороссов русалки в стране угрюмых хвойных лесов превратились в злых и мстительных существ наравне с дедушкой водяным и его сожительницами вроде "шутовок" и "берегинь". Таким образом, между малороссийскими "мавками" или "майками" и "лешачихами" лесной России образовалась большая пропасть, отделяющая древние первобытные верования от извращённых позднейших. Русалок, поющих весёлые песни восхитительными и заманчивыми голосами, заменили на лесных реках растрёпы и нечёсы: бледнолицые, с зелёными глазами и такими же волосами, всегда голые и всегда готовые завлекать только для того, чтобы без всякой особой вины защекотать до смерти и потопить. При этом следует заметить, что в Великороссии даже не всегда про них знают. В редких местностях вообще о них вспоминают и рассказывают как о существах живых и действующих, подобно прочей злой и уродливой нечисти. Но зато повсеместно сохранились так называемая русальная неделя и русалкино заговенье (на Петровки или апостольский пост). И эти празднества ясно показывают, насколько северная лесная русалка не похожа на ту, которая пленяла и вдохновляла наших поэтов».
А от себя скажу: хотя мои корни уходят в северную Ярославскую губернию, моё представление о русалках самое что ни на есть южное: именно весёлое, шаловливое, легкомысленное создание (если, конечно, её саму не обижать).
Эту разницу в отношении к русалкам можно наблюдать в двух фильмах "Питер Пэн": советский двухсерийный ("Беларусьфильм", 1987 - там они вполне безобидны) и американский, режиссёра П.Дж.Хогана (2003 - там на них даже глядеть страшно).

Картины Жана Батиста Грёза
Амур с факелом и венком

Психея, коронующая Амура

Доменико Мастрояни родился 1 января 1876 в итальянском городке Арпино (Arpino). Его родителями были Пиетро Мастрояни (Pietro Mastroianni) и Ангела Редививо (Angela Redivivo). В 1903 году он переехал в Рим и женился на Адель Дуранте (Adel Durante), в том же году они всей семьёй переехали во Францию, где у них родились два ребёнка: Альберто (Alberto) в 1904, и Адриана (Adriana) в 1906. Доменико Мастрояни получил основное образование вдали от какого-либо искусства - через практику на плотницких работах в мастерской своего отца. Там он впервые познакомился с глиной при моделировании, работая как ученик, в керамических и терракотовых мастерских, выполняя заказы для одной из самых известных семей высшего сословия города Арпино – семьи заводчика Квадрини - коллекционера и большого знатока искусств. Дон Карло Квадрини (Carlo Quadrinis) пригласил молодого художника к себе в римский дом, где художник-самоучка поразил любителей скульптуры своими невероятными способностями при работе с любым материалом – мрамором, деревом, пластилином или воском. Склонный к поискам приключений, Доменико Мастрояни объездил всю Европу - Лондон, Берлин, Париж, Вена и Будапешт - стали местами его совершенствования. Как художник, он окончательно сформировался уже в Париже, где создал основные свои произведения.
Его многосторонность и гений, его навыки, базирущиеся только на его экстраординарных способностях, позволили ему создать редкую и оригинальную форму скульптуры: иллюстрация жизни самых известных исторических, литературных и религиозных персонажей. Особенность его работ состояла в моделировании жизненных сцен своих персонажей из пластилина на картонах размером 50 x 70 см с удивительной скоростью и достоверностью. Им созданы серии картин на темы: Ветхий Завет, Жизнь Наполеона, Жизнь Иисуса, Жизнь Святого Джованни Боско и ряд других произведений в которых запечатлены различные исторические и бытовые сюжеты. Барельефы, столь искуссно созданные Мастером, фотографировались и затем, увы (!!), разрушались. Он создал тысячи фотоскульптур. Во Франции их назвали: Sculptogravures. Благодаря новому для того времени искусству - фотографии сегодня мы обладаем исчерпывающей документацией его невероятной работоспособности и его изумительного пластического искусства.
Любовь

Вакханка

Земной мир

Фортуна

Фортуна (ещё одна, уже без ребёнка на плече)

Сирены и Орфей

Девушка с розами

Аврора

Нимфа

Стыка Ян (Styka) - польский живописец. Род. в 1858 г., учился в Венской акад. художеств, в Риме и у Матейки в Кракове; написал ряд картин на библейские сюжеты, серию палестинских этюдов, серию иллюстраций к "Quo vadis" Сенкевича и популярные панорамы "Голгофа" (выставлялась в России), "Мучение христиан", "Рацлавицы", "Взятие Сибина" (генерал Бем в Трансильвании).
Нимфа и олень

Нимфа на лошади

Богоматерь с Младенцем в поле

Нимфа

Манит, ишь!

Нимфа и лошадь

Девушка и пейзаж

"Лавендар". Это я из "Ридерз Дайджест" отсканил.

Отредактировано ppk (2013-06-04 23:40:16)

Карл Брюллов. Итальянка с ребёнком. Репродукция приведена в газете "Известия", 12.5.2010.

Из альбома "Миниатюры" пользователя owen1141952 с "Яндекс. Фоток"
Сотворение Евы

Адам, Лилит, Ева

Адам, Ева и змей

А меня Лилит приколола. Вроде, первая женщина Адама. Неужто она была лучше Евы? Судя по картинке, этого не скажешь.

Кстати, на двух картинках "змей" (мужского рода) изображён с головой женщины. В иудейско-христианской традиции женщина всегда считалась существом низшего порядка.
А на первой дистрофики какие-то.

Отредактировано любитель (2012-10-28 21:45:48)

Разбышака (укр.) = шкодина.

Отредактировано ppk (2012-11-05 13:59:03)

Герберт Джеймс Дрейпер (Herbert James Draper, 1863-1920) - английский художник, график и иллюстратор викторианской эпохи. Учился в Королевской Академии в Лондоне, а также в Риме и Париже. Большинство его картин написаны на сюжеты древнегреческой мифологии и приравниваются к работам прерафаэлитов. Родился художник в Лондоне. С 1884 года - студент Школы Королевской академии. Занимается декором. В 1887 году выигрывает приз - 40£ за искусство декорации. Путешествует по миру, посещая: Испанию, Марокко, Италию, Францию, Голландию и Бельгию. Какое-то время живёт и работает в Париже и Риме. После возвращения домой открывает студию в Кенсингтоне. С 1887 года выставляет свои работы в Королевской Академии.
Популярность и признание приходят к Драйперу при жизни. Умер художник 22 сентября 1920 года в Лондоне.

1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 , 8

Эдуардо Форти. Картины из римской жизни

1 , 2 , 3 , 4

Вторая половина:

1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 , 8 , 9 , 10 , 11 , 12

Что ж, жизнь босоногой итальянской бедноты не баловала разнообразием сюжетов, но хорошо, что нашёлся художник, который и этих людей вывел на свои полотна и, судя по вниманию к деталям, вывел с любовью. Как писал Иван Алексеевич Бунин, «не всё ли равно, про кого говорить? Заслуживает того каждый из живших на земле». Не только вымышленные античные боги и герои, не только короли и прочие угнетатели трудового народа, пусть и сам трудовой народ будет на полотнах.